С 20 по 23 мая в НИУ ВШЭ впервые состоялась программа обучения «Архитектоника танца: композиция и драматургия движения»
Четыре дня Денис Бородицкий и Дмитрий Саврасов погружали участников в искусство построения пластического высказывания, работу со смыслом, структурой и композицией движения.
Сделать язык тела выразительным, ярким и точным помогает система, которую автор программы Дмитрий Саврасов называет архитектоникой танца. Концепцией метода архитектоники танца является создание «смысловых пространств», где танец — это не просто набор движений, а история, которая рассказывается через архитектурные формы и структуры. Каждый элемент хореографии должен иметь значение и передавать определенные эмоции.
В этом контексте Саврасов работает над тем, чтобы развить у участников навыки интерпретации и рассказа. Это позволяет танцорам не только выполнять движения, но и создавать живую историю, завораживающую зрителя и погружающую его в уникальную атмосферу представления.
Денис Бородицкий представил авторскую методику, сформированную на пересечении академической исполнительской школы и современных хореографических практик. Фокусами методики являются работа с пространством, инструменты коммуникации, подходы, позволяющие задействовать потенциал каждого участника в создании общей композиции. Танец – это высказывание, где есть собеседники – как партнеры по танцу, так и зрители. И каждое движение должно быть наполнено смыслом.
Все это обогатило портфолио участников и дало новые возможности для реализации на профессиональном поприще – в труппе, танцевальной школе, частной школе, танцевальном коллективе.
Вот как сами участники говорят о программе — пожалуй, лучше любых определений:
Архитектоника танца — это когда иначе смотришь на то, что уже делаешь. Поймал себя на мысли: мы танцоры часто делаем красиво, но пусто. А здесь — наоборот: учишься наполнять смыслом каждое простое движение. Отдельно для меня неожиданно сильно раскрылся текст как форма искусства — стихи, смыслы, слово как продолжение движения. Забрал не связки. Забрал подход, —
Василий Белоусов, танцовщик, тренер и хореограф, г. Азов.
Программа позволяет наладить коммуникацию между собственными эмоциями и телом, между человеком и пространством — и, наконец, между человеком и человеком. Сложно описать методологию лучше, чем назвали её сами авторы: "архитектоника танца". В ней сплелись элементы актёрского мастерства, психологии, современной хореографии и перформативных искусств. В итоге синтез разных техник дает возможность вложить в танец смысловое наполнение, научиться высказывать мысли и переживания движением и отделить наигранное от настоящего, —
Дарья Соломинова, менеджер Центра социально-психологического благополучия студентов НИУ ВШЭ.Ты не «учишься движению» — ты учишься думать телом, расширять границы и возможности самовыражения, ты начинаешь действовать из внутреннего состояния, а не из заученной формы. Когда тело и намерение совпадают, это считывается раньше, чем заканчивается первое предложение. Никакой спикерский тренинг не даёт этого — потому что здесь ты не отрабатываешь технику, ты проживаешь честную, открытую и вовлекающую трансформацию. Самое неожиданное открытие — это то, что произошло между участниками. Мы пришли разными людьми из совершенно разных сфер. За четыре дня стали единым организмом на сцене — не потеряв себя, не растворившись в группе. Каждый оставался собой: со своей историей, своим рисунком движения, своим смысловым ядром. Но при этом мы научились слышать друг друга без слов, держать общее пространство и создавать то, что ни один из нас не смог бы создать в одиночку. Это то, что в бизнесе называют синергией команды — только здесь ты проживаешь это телом, и это меняет что-то глубже, чем привычный командный тренинг, раскрывая потенциал новых мультимодальных подходов к коммуникации, — Надежда Нестерова, независимый директор и член Совета директоров Национальной ассоциации участников рынка альтернативных инвестиций, г. Москва.
За три дня мы сделали спектакль на полчаса! Каждый делился своей историей, пропускал чужую боль, радость, страх — всё через себя. И никто никому ничего не доказывал. Просто были рядом. Создавали общее пространство, вылезали из зоны комфорта, учились заново чувствовать тело. Не чтобы красиво — чтобы по-настоящему, до мурашек, — Полина Таланина, тренер, танцор, г. Нижний Новгород
Главный инсайт курса — инструменты, которые собирают индивидуальную экспрессию каждого в единую пластическую форму. Не «сделать красиво», а найти опору в геометрии пространства: где шаг — это акцент, где пауза — смысл, где дистанция — диалог. «Архитектоника танца» дала инструменты для осознанного конструирования: как из внутреннего импульса, образа, метафоры собрать целостное высказывание, которое будет понятно зрителю, но не утратит своей многозначности, — Снежанна Сухоцкая, исследователь метафорического мышления, арт-медиатор, специалист по терапии творчеством, г. Москва
Всё, к чему я стремлюсь, что для меня важно, — я ощутила сполна: творческий подход к жизни, открытость людям и миру, диалог, взаимоуважение, созерцание, внимательность к деталям. Все эти четыре дня я была счастлива, — Анна Дальнева, педагог, г. Москва
Итогом программы стал спектакль-перформанс, созданный всего за четыре дня и представленный зрителям.
Участники вынесли с собой не просто набор упражнений, а инструменты конструирования движения, режиссуру пластического высказывания, а также элементы авторской хореографии и актёрского мастерства.
Новый поток программы — уже этой осенью. Запись по ссылке.
